廣西新聞網訊（記者 韋穎琛） 11月10日，由廣西文聯(lián)主辦，廣西戲劇家協(xié)會承辦的“2011中國桂劇藝術論壇”在南寧召開。來自廣西戲劇界、文藝理論界的50多位專家、學者以及廣西各高校的20多位大學生共聚一堂，為桂劇的發(fā)展建言獻策。

桂劇是廣西地方戲曲代表劇種中最為成熟的劇種之一，用桂林方言演唱，做工細膩貼切、生動活潑，借助面部表情和身段姿態(tài)傳情，注重以細膩而富于生活氣息的表演手法塑造人物。20世紀50年代，桂劇曾經名列“全國十大地方劇種”，謝玉君(如意珠)、李慧中(金小梅)、方昭媛(小飛燕)和尹羲(小金鳳)四大名旦輝煌一時。2006年，桂劇被列入國務院辦公廳公布的第一批國家級非物質文化遺產名錄。這一方面說明了國家和政府對桂劇藝術的重視，顯示了桂劇的藝術價值；另一方面，也反映了這樣一個現(xiàn)實：桂劇的傳承和發(fā)展遇到了嚴峻的挑戰(zhàn)，它和許多地方劇種一樣，由于人們生活方式改變，娛樂方式多樣化等原因，已陷入傳統(tǒng)流失，人才斷檔，劇目和技藝失傳，民間演出舉步維艱的境地，急需保護和搶救。

在談到桂劇觀眾流失的問題時，桂劇老藝人們首先從演員自己身上找原因。2008年2月被文化部命名為桂劇代表性繼承人的廣西桂劇著名表演藝術家、國家一級演員秦彩霞說：“觀眾是需要我們去培養(yǎng)的，用什么培養(yǎng)？用過硬的藝術，只有演員刻苦練功，讓觀眾看到過硬的本領，才能讓他們有戲癮，愛看桂劇。”為《泥馬淚》《大儒還鄉(xiāng)》《靈渠長歌》等桂劇創(chuàng)作音樂的黎承信也表示，桂劇演員的基本功與同為皮黃系統(tǒng)的京劇相比，已經有了一定的差距，今后無論是傳承原有的劇目還是排演新戲，都一定要注重質量，因為質量是藝術的生命。

除了要在傳承中保持桂劇原有的高水準外，桂林桂劇團團長張樹萍提出了人才斷層的問題，“雖然我們正在培養(yǎng)一批年輕的桂劇演員，但桂劇在演出市場遭到的冷遇，使她對年輕人才缺少吸引力。”第12屆文華獎文化劇目獎《大儒還鄉(xiāng)》的主演曾定國舉例說：“我們的桂劇演員現(xiàn)在不練功都是很正常的事，因為他們覺得沒有市場，練了也沒用，我們應該向東北二人轉的演員學習，人家兩個人，一張桌子兩張椅子就能演一臺戲，還很受觀眾歡迎。”國家一級導演、原廣西桂劇團團長梁中驥認為，新時期的桂劇應該結合都市觀眾的需求創(chuàng)作新的劇目。文藝評論家裴志勇還提出，打造一批青春偶像類型的桂劇演員，注重對他們進行包裝宣傳，讓各種年齡段的觀眾都能接受桂劇，進而喜歡桂劇。而廣西著名導演龍杰鋒則提出，和桂劇實踐取得的成績相比，桂劇的理論研究和資料整理嚴重滯后，《桂劇詞典》、《優(yōu)秀桂劇傳統(tǒng)劇目選》這樣的書籍急需進行搶救性地編纂。導演劉龍池呼吁，政府相關部門應拿出一定的經費進行藝術教育和戲曲知識的普及，比如把經典桂劇拍攝成本比較低的數(shù)字電影，讓桂劇更容易進校園。